Mach ich doch mal den Anfang.
Also: entweder habe ich bis heute noch kein - mich überzeugendes - Aquarell mit abweichenden Maltechniken gesehen oder es gibt sie für mich nicht. Effekte mit Salz zu erzeugen, finde ich noch - nützt es der Stimmung des Bildes, schön. Auch die Spritztechnik ist meines Wissens noch relativ neu, aber bei vielen Bildern stilistisch der Hammer. Ansonsten ist meine persönliche Meinung: traditionell gemalte Aquarelle sind die anspruchsvollsten, schwierigsten, stimmungsvollsten Bilder, die auch nach vielen Jahren noch nicht überholt oder als Opfer des Zeitgeschmacks gesehen werden.

Vielleicht liege ich für viele schief mit meiner Sichtweise. Aber die Überzeugung, z.B. Sand, Gräser, Zweige oder sonstwas ins Aquarell einzubauen, fehlt mir. Es nimmt mir einfach zu viel Charakter, ist mir in Einheit mit Aquafarben zu grob.
Für Ölbilder gelten ganz andere Regeln. Hier gilt für mich ein ganz anderes Spektrum für die bereits genannten Möglichkeiten. Aber - vielleicht bezeichnender Weise - ölmalen hat mich noch nicht animieren können.


Klaus

Hallo Klaus,

Du sprichst da ein interessantes und auch sehr kontrovers diskutiertes Thema an. Schön! Danke Dir! Jetzt kommt endlich mal Leben ins Forum. *hihi*

Du hast völlig recht mit der Bemerkung, dass ein traditionell gemaltes Aquarell mit samt seiner Zartheit und den Effekten, die man damit bei richtiger Lasurtechnik erzeugen kann, höchst anspruchsvoll und wohl eine der schwierigsten Techniken ist, die es in der Malerei gibt. Ich glaube, diesen Punkt bestreitet keiner.

Diskussionspunkt ist natürlich wie immer der Geschmack. Viele Leute finden die traditionelle Malweise oftmals zu "langweilig". Vielleicht auch, weil sie einfach sehr anspruchsvoll ist und enorme Materialkenntnis voraussetzt. Man muss jedes einzelne Pigment und dessen Charakteristika wie Transparenz, Deckkraft, Granulierungsfähigkeit etc. kennen, damit das Weiß des Papieres die Farben zum Leuchten bringt und kein "Schmutz" entsteht.

Ich denke daher, dass es durchaus legitim ist, "Spezieleffekte" einzubauen, um eben mangelnde Materialkenntnis auszugleichen und dennoch ein schönes Bild zu malen. Dann ist es vielleicht nicht mehr ein "traditionelles" Aquarell, aber trotzdem entstehen dabei sehr schöne Bilder. Es ist dann halt einfach ein anderer Stil. So ähnlich, wie wenn man mit Öl oder Acryl entweder lasierend malt oder impasto mit dem Spachtel. Natürlich sollte man mit eingebundenen Fremdgegenständen wie Sand, Gras etc. bei einem Aquarell etwas dezenter vorgehen als z.B. bei Acryl. Aber das macht man, denke ich, automatisch, wenn man den Zauber der Farben nicht zerstören möchte.

Ich kenne einige Kunstliebhaber, die an meinen Bildern Anstoß nehmen, weil sie nicht zart genug, nicht "aquarellig" genug sind. Nun, das ist mein persönlicher Stil. Ich finde oftmals Aquarelle, die zu verwässert sind, langweilig, farblos und energiearm. So scheiden sich die Geschmäcker. Dafür habe ich aber auch einige Kunden, denen meine kräftig gefärbten Bilder sehr gut gefallen. Damit muss man als Künstler leben. Man darf sich da auch nicht beirren lassen, sondern muss sein eigenes Ding weiter machen. Die Geschmäcker sind eben verschieden und das ist auch gut so! Sonst wäre die Welt ja furchtbar eintönig und langweilig.

Oftmals ist der Versuch, Zweige, Muscheln, Sand etc. in ein Aquarellbild einzubauen, einfach der Wille, mal was Neues auszuprobieren, einen Exkurs aus der eigenen Stilrichtung zu machen, einfach um zu schauen, was passiert. Ich finde das ganz klasse, denn nur so entstehen neue Erfindungen, neue Malrichtungen. Das ist Kreativität! Ganz unabhängig davon, ob man dann dieses Bild noch Aquarell nennen möchte oder nicht. Ein Kunstwerk bleibt es allemal. Und wenn es gefällt? Um so besser!

Ich glaube, dem Kunstlaien an sich ist es piep schnurz egal, ob ein Bild nach traditioneller Aquarelltechnik ganz puristisch gemalt wurde oder ob noch SchnickSchnack mit eingearbeitet wurde - so lange es nur gefällt und einen Menschen ganz persönlich anspricht.

Soviel von meiner Seite dazu.

Viele Grüße,
Midge

Also ich muss ganz ehrlich sagen, dass ich mir darüber gar keine Gedanken mache, ob etwas irgendwo hingehört oder nicht. Meine Devise ist "erlaubt ist, was gefällt". Und mir gefallen am allerbesten die ganz klassischen Aquarelle.

Hallo, Ihr Lieben,
ich möchte mich ebenfalls mal dazu äußern, denn ich finde, dass alles erlaubt ist, die Hauptsache ist doch, dass es gefällt. Ganz nach dem Motto: Phantasie muss grenzenlos bleiben. Denn gezähmt wäre sie keine Phantasie. (August Everding)
Natürlich ist alles Geschmacksache,aber das macht ja eben die Phantasie aus und jedes Bild wirkt auf jeden anders. Ich mag z. B. keine Bilder, die mit zuviel Lilatönen gemalt sind, bzw. wenn der Künstler ausschließlich in jedem Bild die gleichen eintönigen Farben nimmt. Hoffe, Ihr wisst, was ich meine. Ich kenne da eine Künstlerin, die immer die gleichen 2 Farben nimmt und alle Bilder sehen farblich gleich aus und dann meint sie immer: Schaut doch mal meine knalligen Bilder an!
Auch die ganz "faden" Bilder gefallen mir ebenfalls nicht so gut. Ich habs lieber etwas kräftiger in den Farben.

LG

zerlina

Im Allgemeinen besteht wohl Konsens, was Freiheit und Tolleranz in der Kunst betrifft. Ich schätze eben manche Stilrichtung/Maltechnik nicht unbedingt als Weiterentwicklung ein. Steht ein kommerzieller Wegweiser im Vordergrund, sehe ich sogar die Gefahr, sich für den besseren Preis von der wirklichen Kunst zu entfernen, mitunter sogar zu verbiegen.
Und mit eingefügten Naturalien künstlerisches Defizit ausgleichen...weiß nich! Bringt einen doch auf dem Weg, gute Aquarelltechnik zu erlernen, auch nicht unbedingt weiter. (Rechtfertigt sich evt. noch, wenn man seine Bilder so besser vermarkten kann) Da bin ich allerdings - wie sicher die meißten Forumsmitglieder - froh, malen zu können, was ich will (nicht, was ich soll)!
Für meinen ganz persönlichen Geschmack hat eben das traditionell gemalte Aquarell den Vorzug. Es bietet mir genug künstlerische Freiheit und noch enorme Entwicklungsmöglichkeit.

Aber ich will ja niemanden bekehren, nur meinen eigenen Standpunkt vertreten.
Und dabei immer schön tollerant bleiben....

Tschüs
Klaus

und ich weiß nicht was denn traditionell bedeutet. ist es die technik, ist es die art motive anzulegen, ist es in einem fotorealismus immer wieder zu versuchen schön zu malen? was ist traditionell, purismus, der auf salz, maskierflüssigkeit, einmalungen mit anderen farben von vornherein und überhaupt verzichtet.
ich bin kein fan von diesen lieblichen bildchen die verschuen alles was es zu sehen gibt auch umzusetzen, ich bin ein fan der reduzierung, das gehört in die art motive anzulegen und in der technik verzichte ich auf all den schnickschnack, die unmöglichen pinsel mit zacken und was weiß ich noch alles. für mich verlangt ohnedies jedes bild nach einem bestimmten aufbau und den kann man nicht mit richtig, falsch, traditionell oder fortschrittlich bewerten.
jeder wie er kann, weil wie er will wird es meistens eh nicht.

Genau so ist´s gemeint!

Klaus

erlaubt ist was gefällt

und zwar nicht dem betrachter, sondern dem menschen beim akt der schöpfung seines werkes

allerdings fand ich noch kein bild schön, wo irgend etwas reingeklebt oder mit gips aufgepappt war und was dann übergemalt wurde - aber wem es spass macht, bitte!

'traditionell aquarell' scheint mir kaum möglich, denn ich gewinne den eindruck, dass grad aquarell so viele verschiedene techniken und dadurch uenendlich viele stilmöglichkeiten bietet, die man bei anderen medien anscheinend nicht hat

lg